Gli Anni D’oro di: RENATO ZERO

Renato Zero, nome d’arte di Renato Fiacchini (Roma, 30 settembre 1950), è un cantautore, cantante, showman attore cinematografico italiano.

Considerato un vero e proprio “cantattore” e chansonnier dalle grandi capacità istrioniche, provocatrici e trascinatorie, nel corso della sua lunga carriera ha pubblicato 34 album e scritto complessivamente più di 500 canzoni (alcune non ancora pubblicate), oltre numerosi testi e musiche per altri interpreti. Con più di venti milioni di copie vendute in oltre quarant’anni di attività, è uno dei cantautori italiani più amati, popolari e di maggior successo.

Renato Zero – Le Origini

Figlio di Ada Pica, un’infermiera, e di Domenico, un poliziotto di origine marchigiana, Renato vive la sua adolescenza nella borgata della Montagnola (esperienza che gli ispirerà la canzone “Periferia”, dall’album “EroZero”).
Frequenta le scuole fino alla terza media, poi va all’Istituto di Stato per la Cinematografia e la Televisione R. Rossellini, che lascia al terzo anno non già per scarsità di profitto ma per dedicarsi completamente alle sue passioni: la musica, la danza, il canto, la recitazione.

gli ex compagni di scuola lo ricordano come un giovane simpatico, perbene, vestito in modo tradizionale ed elegante (giacca e cravatta), e soprattutto con un bell’aspetto che molto attirava gli sguardi delle ragazze. Nel tempo libero si dedicava a suonare insieme ai compagni di scuola che invitava spesso a casa sua, in via Mario Musco, dietro la fiera di Roma. Giovanissimo, inizia a travestirsi e ad esibirsi in piccoli locali romani, assumendo, come sfida verso i tanti denigratori («Sei uno zero», è la frase che si sente ripetere più spesso), proprio il nome di Renato Zero. A 14 anni ottiene il suo primo contratto, al Ciak di Roma, per 500 lire al giorno. Viene notato da Don Lurio, in una delle tante serate trascorse al Piper, noto locale notturno di Roma. Da qui, la scrittura per il gruppo di ballo I Collettoni, che fa da supporto a una giovanissima Rita Pavone nel suo show serale.

Registra anche alcuni caroselli per una nota marca di gelato. È proprio in quegli anni che nasce l’amicizia di Renato con Loredana Bertè e Mia Martini, trio che spesso girava la penisola in cerca di scritture. Proprio con Loredana fece parte de I Collettoni. Nel 1965, incide i suoi primi brani – “Tu”, “Sì”, “Il deserto”, “La solitudine” – che non verranno mai pubblicati. Per il primo 45 giri, bisogna aspettare il 1967: “Non basta sai/In mezzo ai guai”, prodotto da Gianni Boncompagni, anche autore del testo (le musiche sono invece di Jimmy Fontana), che vende soltanto 20 copie (verrà poi inserito come omaggio nel VHS “La notte di Icaro”, circa 20 anni dopo).

La Costruzione del Personaggio

Ma nell’atmosfera dei tardi anni sessanta, che si sta impercettibilmente spostando dalla ingenua fase del beat (1964-1967) all’impegno politico post-’68, Renato è ancora alla ricerca di un’identità.

Sarà nei primi anni settanta, con lo sviluppo completo del glam-rock, caratterizzato da cipria, lustrini e paillettes, che potrà proporre senza problemi il suo personaggio.

Questo personaggio provocatorio ed alternativo, che Zero racconterà in pezzi come “Mi vendo” (serio e volutamente sfrontato grido di un «prostituto felice») e, in genere, l’intero album Zerofobia, da “Morire qui” a “La trappola”, da “L’ambulanza” al brano-emblema della filosofia zeriana, “Il cielo”. Nel disco, è presente anche una cover in lingua italiana, di “Dreamer” dei Supertramp, qui divenuta “Sgualdrina”.
Al periodo successivo (Zerolandia, la terra promessa dell’amore e dell’amicizia, senza distinzioni sessuali) si ascrivono pezzi come “Triangolo”, “Fermo posta” e la fin troppo esplicita “Sbattiamoci”, che si fondono e si completano con accorati messaggi anti-aborto, già presenti nei primi album (“Sogni nel buio”), nonché anti-droga (“La tua idea”, interamente scritta da Renato, parole e musica, “Non passerà”, “Uomo no” e “L’altra bianca”) e contro il sesso troppo facile (“Sesso o esse”).

Nelle composizioni più recenti dell’artista, e ad esempio nell’album Il dono si alternano temi sociali (“Stai bene lì”, “Radio o non radio”, “Dal mare”) e spirituali-esistenziali (“Immi ruah”, “La vita è un dono”).

La forza di Renato Zero è stata quella di aver dimostrato la «normalità del diverso»: anch’egli, come e più degli altri – questo il messaggio – è capace di sentimenti d’amore, di rispetto, di solidarietà e di fede.

Il Rapporto col pubblico

E proprio questa personalità unica che cattura negli anni un pubblico numeroso, al limite dell’idolatria: i cosiddetti «sorcini», termine che ha poi sostituito quello originario di «zerofolli». La leggenda vuole che, nel 1980, trovandosi a Viareggio, mentre si spostava in auto, assediato dai fans che con i motorini sfrecciavano da tutti i lati, disse: «Sembrano tanti sorci». Da quel momento, i suoi ammiratori sono diventati ufficialmente «sorcini» e il cantante, per analogia, «il re dei sorcini». 

Anni Settanta: i primi album

Il 1970 è l’anno di Hair, versione italiana del Musical statunitense. Al progetto, oltre a Renato, aderiscono giovani di belle speranze quali Teo Teocoli e Ronnie Jones. Andrà in scena al Teatro Sistina di Roma.

Dopo aver firmato un contratto con la casa discografica Rca, con sede in Roma, alla fine del 1972 Renato entra subito in studio di registrazione con l’intenzione di realizzare un LP con un filo conduttore che legasse i brani l’uno con l’altro. Il disco uscì normalmente ma non soddisfò i discografici dell’Rca, perché si ebbe la sensazione di confondersi con altri cantautori. 

Nel 1974 nasce Invenzioni con brani dai testi un po’ forti per il periodo: “Qualcuno mi renda l’anima”, “L’evento”, “Tu che sei mio fratello”, “Depresso”, sono pezzi sintomatici di argomenti e situazioni che, in alcuni casi, Renato ha addirittura anticipato.

Arriva il 1976 prepara un nuovo album e la sua prima tournée, entrambi con uno stesso filo conduttore: Trapezio. Renato stesso spiega il senso del suo nuovo lavoro: “Trapezio non è altro che la rappresentazione di una Broadway fallimentare, in decadenza, dove tutti i personaggi alla fine dello spettacolo si scoprono meno artisti ma più esseri umani, forse anche perché sconfitti. In generale il Trapezio è il circo, la scena della vita. Per un acrobata il momento più importante della serata è quando lascia la piattaforma, stacca i piedi dalla terraferma e si lancia nel vuoto. Se afferrerà il trapezio sarà un vincitore, un realizzato, in caso contrario… 

Per la prima volta entra in classifica, nella Hit Parade dei dischi più venduti, il suo 45 giri “Madame / Un uomo da bruciare”, sale fino alla 15ª posizione. Sempre di questo periodo è la presenza nella trasmissione RAI Zero & Company.

È il 1977 e Renato si rimette al lavoro. La sua popolarità è aumentata vertiginosamente in un solo anno, l’artista si sente responsabilizzato e sa che non può fallire. Il suo cervello vulcanico partorisce Zerofobia e sarà la sua fortuna. Quando il disco viene dato alle stampe, l’accoglienza del pubblico è praticamente identica al precedente lavoro, cioè tiepida. La molla trascinante sarà il successivo spettacolo che prende lo stesso titolo dell’album, uno show con un tema ben identificato, quello di vivisezionare la nostra società, farla passare ai raggi X affrontando le figure base che accompagnano la nostra vita: il padre e la madre prima, l’amante poi, e per molti di noi la psicoanalisi, un “fenomeno” dei nostri tempi, ma allo stesso tempo, rappresentato come un grosso bluff.
Il disco avrà un grosso successo di vendite, così come il 45 giri Mi vendo/Morire qui.

 1978

Arriva il 1978 e Renato riunisce il suo staff di sempre: ha deciso di produrre da solo i suoi dischi. Crea la “Zeromania Music Edizioni” ed una nuova etichetta: “Zerolandia“, distribuita dalla casa discografica RCA. Dopo l’album precedente, il pubblico si aspetta sempre di più e l’artista pubblica Zerolandia, una sorta di viaggio senza passaporto, nella terra senza tempo e senza certezza.

Il 1979 è l’anno della definitiva consacrazione. Nel mese di febbraio esce il suo primo (e finora unico) film da protagonista, intitolato “Ciao nì!”. È un successo di pubblico incredibile, supererà negli incassi addirittura il kolossal americano Superman.
Affitta un tendone dai circensi Togni e lo chiama Zerolandia. Pubblica un nuovo lavoro discografico intitolato EroZero, logica conseguenza del precedente.

 1979

Dopo EroZero prende l’avvio un nuovo progetto discografico il cui titolo provvisorio, che circola in via ufficiosa tra i fans, pare debba essere “Spiridiota”. Purtroppo un nastro con i provini delle canzoni viene sottratto dallo studio di registrazione e nel giro di pochi giorni circolano migliaia di cassette pirata contenenti i diversi brani intorno ai quali Renato stava lavorando insieme a Piero Pintucci. L’accaduto porta ovviamente all’annullamento del progetto. Alcuni dei brani circolati in versione pirata (“Al mercato dell’usato”, “Nafta”, ecc.) verranno ripresi solo alcuni anni dopo ne La coscienza di Zero (1991). Altri brani (“Le scale”, “N.U.”) sono tuttora inediti.

Dal 1980 al 1983: Tre anni di fortuna

È il 1980 e nel mese di maggio l’artista raduna i suoi collaboratori di sempre (Evangelisti, Conrado, Caviri, Cini, Pintucci) ed entra in sala d’incisione. I brani escono da soli tanto che Renato sarà costretto a pubblicare un doppio album, acquistabile anche singolarmente. Il disco, il cui titolo è Tregua, è dedicato al padre Domenico, scomparso nello stesso anno. Il 45 giri contenente Amico/Amore si, amore no arriva immediatamente al primo posto in classifica (ci resterà per ben dieci settimane) così come l’intero lavoro (dieci settimane anch’esso al numero 1).
È un album ricco di canzoni trascinanti oltre la “classifica” come “Niente trucco stasera”, “Fortuna”, “Potrebbe essere Dio”.

Il 1981 presenta un Renato ricco di sorprese e di trovate. A marzo pubblica il doppio live Icaro, contenente due brani inediti, “Chi più chi meno” e “Più su“, oltre alle sue canzoni più riuscite, rigorosamente dal vivo. È un successo senza precedenti per un disco “live”, arriva addirittura al primo posto in classifica. In estate, senza nessun preavviso, Renato pubblica un 45 giri con una canzone inedita, “Galeotto fu il canotto” e sull’altro lato, l’ormai famosissima “Più su“.
Subito dopo l’estate, l’artista raduna il suo staff (Conrado, Evangelisti, Baldan Bembo, Pintucci, manca il grande Ruggero Cini, perché prematuramente scomparso) e prepara il nuovo lavoro discografico. La sua intenzione è quella di rappresentare gli opposti: il bianco e il nero, il bene e il male, il polo sud e il polo nord. Tra ottobre e novembre Renato entra in sala di registrazione e il 1 dicembre presenta uno dei più bei dischi di tutta la sua produzione: Artide Antartide, grazie al quale vincerà il premio per il Disco più venduto dell’anno, (un milione di copie vendute). 

Nel 1982 partecipa come ospite fisso con un suo spazio autogestito, alla trasmissione di Rai1 abbinata alla Lotteria Italia, “Fantastico 3”, dove presenterà brani storici del suo repertorio, intervallati con altri della nuova produzione, raccolta nel doppio album “Via Tagliamento 1965/1970“. Il disco è un tributo al periodo del Piper ed arriva subito al primo posto in classifica dove resterà per ben 8 settimane consecutive. Il nuovo lavoro discografico sarà presentato proprio al Piper Club e furono invitati i frequentatori dell’epoca. 

Il 1983 è l’anno del Q Disc estivo Calore. Renato, per ringraziare il suo pubblico (i dischi, purtroppo sono molto cari e Renato ha pubblicato in 3 anni 4 album doppi di levatura eccelsa), esegue questo lavoro discografico che avrà un notevole gradimento (resterà 6 settimane consecutive al primo posto).
Sulle “Spiagge”, la “Voglia” di “Navigare”, con “Fantasia”.

Anni novanta: i Festival di Sanremo ed il ritorno al successo

Nel 1991 Renato Zero partecipa per la prima volta al Festival di Sanremo, con una canzone scritta per l’occasione da Mariella Nava: “Spalle al muro“. La sua esibizione, così come il significato del brano, ricevono un lunghissimo applauso con tutto il pubblico in piedi. Non vincerà il Festival (ne risulterà il vincitore morale, riscuotendo grande approvazione, specialmente dagli addetti ai lavori del Festival), ma sarà l’inizio di un nuovo successo di pubblico.

Il 1993, il suo nuovo lavoro discografico si intitola Quando non sei più di nessuno. Partecipa ancora una volta al Festival di Sanremo, presentando il brano, Ave Maria ed alla fine della sua esibizione, tutto il pubblico, in piedi, gli tributa un applauso di dieci minuti. 

Il 1993, sarà anche l’anno del suo ritorno alle scene, da cui mancava da tre anni, con la tournée ZerOpera, tenuta nei principali teatri italiani, eseguita insieme all’Orchestra Filarmonica di Parma. La prima data venne tenuta al Teatro Regio di Parma il 19 aprile. Scene di fanatismo e isteria impressionanti, si verificarono quel giorno, i sorcini, (molti sprovvisti di biglietto), presero letteralmente d’assedio il Regio per vedere il loro idolo, addirittura una zerofolle, per avere il biglietto, prese a pugni il vetro della biglietteria ferendosi alla mano. Il tour si concluse il 2 giugno allo Stadio Flaminio di Roma.

Il 1994 è l’anno de L’imperfetto. Il disco viene registrato e mixato presso lo Studio Fonòpoli di Roma con la partecipazione di 13 i musicisti e di coristi del calibro di Baraonna, Augusto Giardino e Pasquale Schembri. Tutto il disco è di grande spessore a livello di testi, musica e arrangiamenti, con sonorità rock.

Nel 1995 pubblica il CD, omaggio per i 30 anni di carriera: Sulle tracce dell’imperfetto. In questo lavoro parteciperà l’Orchestra dell’Accademia Musicale Italiana diretta e arrangiata dal Maestro Renato Serio, oltre che i musicisti della ritmica (i collaboratori usuali di Renato). Il disco contiene il brano “I migliori anni della nostra vita“, titolo che sarà usato, inoltre, per presentare il Cofanetto natalizio contenente i due album L’imperfetto e Sulle tracce dell’imperfetto.

Il 1998 Renato pubblica il lavoro discografico che risulterà il “disco dell’Anno” e “l’Album più venduto nel 1998” (un milione e duecentomila copie): Amore dopo amore. L’Album è stato realizzato da Renato Zero e prodotto da Stefano Senesi, Phil Palmer, Stephen W. Tayler e Renato Serio con i musicisti dell’Orchestra Aurora ed arrangiata e diretta dal Maestro Renato Serio con i musicisti della ritmica.

Nel 1999, Renato pubblica l’album live Amore dopo amore, tour dopo tour,  registrato a Milano, al FilaForum di Assago, il 20 ottobre 1998 da Franco Finetti. 

 Album nelle classifiche italiane

Album di Renato Zero

Primo	1967	–	–	RCA	–	100.000
No! Mamma, no!	1973	–	–	RCA	–	100.000
Invenzioni	1974	–	–	RCA	–	100.000
Trapezio	1976	17	12	RCA	–	100.000
Zerofobia	1977	5	58	RCA	24	450.000
Zerolandia	1978	3	36	Zerolandia/RCA	7	900.000
EroZero	1979	1	26	Zerolandia/RCA	6	900.000
Tregua	1980	1	31	Zerolandia/BMG	3	1.000.000
Icaro	1981	1	37	Zerolandia/BMG	3	900.000
Artide Antartide	1981	1	29	Zerolandia/BMG	1	1.300.000
Via Tagliamento	1982	1	26	Zerolandia/BMG	12	700.000
Leoni si nasce	1984	1	17	Zerolandia/BMG	36	350.000
Identikit	1984	14	8	Zerolandia/BMG	85	100.000
Soggetti smarriti	1986	2	22	Zerolandia/BMG	26	300.000
Zero	1987	13	17	Zerolandia/BMG	58	150.000
Voyeur	1989	7	21	Zerolandia/BMG	32	250.000
Prometeo	1991	2	20	Zerolandia/BMG	30	350.000
La coscienza di Zero	1991	5	10	RCA	70	150.000
Quando non sei più di nessuno	1993	1	13	Zerolandia/BMG	38	250.000
Zerofavola****	1993	6	17	BMG	–	250.000
L’imperfetto	1994	1	22	Fonopoli/Sony	22	350.000
Sulle tracce dell’imperfetto	1995	2	21	Fonopoli/Sony	19	350.000
Le origini****	1996	10	12	BMG	76	100.000
Zero****	1996	30	9	BMG	–	50.000
Zero 70****	1997	4	15	BMG	77	250.000
Amore dopo amore	1998	2	51	Fonopoli/Sony	1	1.400.000
Amore dopo amore, tour dopo tour	1999	1	29	Fonopoli/Sony	14	500.000
I miei numeri****	2000	4	15	Fonopoli/Sony	72	200.000
Tutti gli Zeri del mondo	2000	3	19	Fonopoli/Sony	53	300.000
La curva dell’angelo	2001	1	40	Tattica/Sony	10	550.000
Cattura	2003	1	53	Tattica/Sony	5	800.000
Figli del sogno	2004	2	39	Tattica/Sony	(CD) 17 (DVD) 1	(CD) 400.000 (DVD) 400.000
Il dono	2005	1	35	Tattica/Sony-BMG	4	1.000.000
Renatissimo!****	2006	3	40	Tattica/Sony-BMG	5	380.000
Doppio Zero***	2007	23	11	Tattica/Sony-BMG	–	?
Zero Infinito****	2008	15	7	RCA Italiana/Sony-BMG	–	250.000
Presente**	2009	1	92	Tattica srl	2	400.000+
Segreto amore ***/*	2010	3	9	Tattica srl/IndipendenteMente	19	120.000

   

  

  

  

  

  

  

  

  

  

  

Singoli nelle classifiche italiane

Singoli di Renato Zero

Nome singolo	Anno	Posizione in class.	Settimane in class.	Etichetta discografica	Classifica annua
Non basta sai VIDEO	1967	–	–	RCA	100+
Inventi VIDEO	1974	–	–	RCA	100+
Madame VIDEO	1976	41	13	RCA	100+
Mi vendo VIDEO	1977	8	19	RCA	36
Triangolo VIDEO	1978	2	31	Zerolandia/RCA	10
Il carrozzone VIDEO	1979	1	19	Zerolandia/RCA	10
Amico VIDEO	1980	1	26	Zerolandia/BMG	5
Galeotto fu il canotto VIDEO	1981	3	20	Zerolandia/RCA	27
Viva la RAI VIDEO	1982	12	13	Zerolandia/RCA	79
Calore VIDEO	1983	1	20	Zerolandia/BMG	100+
Ave Maria VIDEO	1993	3	15	Zerolandia/BMG	55
Menefotto VIDEO	1993	7	15	Zerolandia/BMG	89
L’impossibile vivere	1998	1	7	Fonopoli/Sony	60
Cercami VIDEO	1998	3	14	Fonopoli/Sony	56
Dimmi chi dorme accanto a me	1998	4	6	Fonopoli/Sony	100+
La pace sia con te	1998	8	5	Fonopoli/Sony	95
Si sta facendo notte	1999	3	6	Fonopoli/Sony	91
Il coraggio delle idee	1999	10	3	Fonopoli/Sony	100+
Tutti gli Zeri del mondo	2000	1	10	Fonopoli/Sony	63
Innocente	2002	1	10	Tattica/Sony	91
Qualcuno mi ha ucciso	2002	14	8	Tattica/Sony	100+
A braccia aperte	2003	2	16	Tattica/Sony	47
Come mi vorresti	2004	7	8	Tattica/Sony	95

I singoli in cui viene segnalata la posizione nella classifica annuale con 100+, sono i singoli non rientranti nelle prime 100 posizioni della classifica italiana.

Renato Zero nelle classifiche italiane

Ad oggi, Renato Zero ha venduto circa 20 milioni di dischi in Italia (fra i quali, quasi 2 milioni di singoli) e altri 2 milioni nel mondo (principali paesi: Svizzera, Francia, Germania, Spagna, Belgio, Regno Unito, Venezuela, Argentina, Brasile, Stati Uniti d’America e Canada) per un totale di circa 22 milioni di dischi.

Ad oggi, Renato Zero ha raggiunto il #1 della classifica italiana con gli album qui di séguito elencati:

• EroZero – per 9 settimane
• Tregua – per 12 settimane
• Icaro – per 5 settimane
• Artide Antartide – per 10 settimane
• Via Tagliamento 1965/1970 – per 5 settimane
• Leoni si nasce – per 1 settimana
• L’imperfetto – per 1 settimana
• Amore dopo amore, tour dopo tour – per 1 settimana
• La curva dell’angelo – per 1 settimana
• Cattura – per 2 settimane
• Il dono – per 5 settimane
• Presente – per 3 settimane

Insieme a Mina, Adriano Celentano, Claudio Baglioni, Antonello Venditti ed Pink Floyd , Renato Zero è l’unico riuscito ad avere album al #1 della classifica italiana in quattro decenni diversi (anni settanta, ottanta, novanta e 2000). In tutta la sua carriera, Zero è stato 46 settimane al #1 della classifica italiana.

Amore dopo amore è il suo album più venduto di sempre, con oltre un milione e quattrocentomila copie. Curiosamente, non raggiunse mai il primo posto in classifica: rimase però in top-10 per dieci mesi consecutivi.

Renato Zero resta l’unico artista italiano ad essere riuscito a piazzare cinque album doppi (Tregua; Icaro; Artide Antartide; Via Tagliamento 1965/1970; Amore dopo amore, tour dopo tour) al primo posto della classifica. Più volte, fra il 1978 e il 1982, si trovano due suoi album contemporaneamente nella Top 50. Quest’evento si è ripetuto anche nel 2010.

Renato Zero ha raggiunto più volte anche il Numero Uno della classifica dei singoli italiani:

• “Il carrozzone” – per 6 settimane
• “Amico” – per 9 settimane
• “Passaporto per Fonopoli” – per 3 settimane (EP o mini CD, contenente 4 brani, tra i quali “Ave Maria”)
• “L’impossibile vivere” – per 1 settimana
• “Tutti gli zeri del mondo” – per 2 settimane
• “Innocente” – per 1 settimana

È ad oggi il solo cantante italiano ad aver ottenuto il Numero Uno dei singoli in 4 decenni distinti (anni settanta, ottanta, novanta e 2000).

Relativamente alla classifica di vendita dei DVD musicali (nata in Italia a fine 2003), Renato Zero ha raggiunto i seguenti Numeri Uno:

• Figli del sogno – per 7 settimane
• Zero 40 Live – per 1 settimana. Trattasi di riedizione su DVD del VHS omonimo pubblicato nel 1991
• ZeroNoveTour – per 1 settimana

Figli del sogno è stato il DVD musicale più venduto del 2004.

Zero 40 è stato il 6º DVD musicale più venduto del 2008.

Tour

 Per saperne di più : http://fanclub.renatozero.com/  – (Sito ufficiale)

http://it.wikipedia.org/wiki/Renato_Zero